这种题材实际上是很高端的技术活儿啊。

不是二三十年前那样摆出又红又专的伟光正就能让人盲从的简单粗暴了。

一方面老百姓改革开放见世面了，另一方面共同富裕共同进步，让所有人的文化水平也在提高。

不能再用原来那套简单方式处理文化宣传工作啊。

看看好莱坞大片，那才是隐藏花旗普世价值观的高分学霸作品。

百老汇更是整个花旗主流价值观的标杆，在各种剧目里，把花团锦簇的自由灯塔烘托得如此高大上，还让人感觉不到违和，这才是高手。

要润雨细无声，随风潜入夜啊，同志们。

看看现在市场上都是些什么几把玩意儿，不是一切都迎合上意的假大空，就是只顾市场的艳俗伪劣。

其实从荆小强现在唯一完整的歌舞剧作品就看得出来差距。

《祖国》通过一群留学生在异国他乡车站前的一小段场景，思乡的情绪，被排挤的不容易，学成返乡报效祖国的决心，都在一首首脍炙人口的歌声中诠释展现。

优秀文艺作品的特点，就是通过这样的方式来传递核心价值观。

还不让观众觉得抵触。

白莲婷就觉得荆小强在抵触。

下班请了全公司一起吃饭，樊国飞还假装作为总经理跟老板、财务科长回去单独开会，开车把这俩送回楼下。

白莲婷按捺住情绪，回屋就嫌弃刚才烟味儿大，赶紧洗澡换衣服。

暗示得很明显了吧。

谁知道这男人嗯嗯嗯的顺手在沙发上拿出剧本翻看。

洗澡时候就想蛮多了。

等她洗白白出来，还在看！

这是外头有人了，就不出工不出力嘛？

以她的性格，肯定喊不出肘，跟我进屋。

但有抱着手臂过去踢踢：“怎么回事？”

结果荆小强伸手把她一揽进怀里：“这剧本不错，跟我一起看看呗。”。

就感觉刚才那么多心理活动，全稀里哗啦散落一地。

不是所有的亲近都得通过那啥来体现吧。

化妆专业也要会看剧本，通过剧本来感受角色妆容特点。

荆小强是真的被吸引住了。

剧本其实还比较粗糙，但核心思想太超前睿智和充满讽刺。

在荆小强脑海里面已经转化成一幕幕舞台剧的场景！

这特么未来要成为沪海国际音乐歌舞中心的保留剧目！

相比《狮王争霸》那种纯商业性的歌舞剧，最多就是迎合南方地区跟海外华人唐人街的舞狮传统。

《美猴王》多了点中国传统人文精神，那种欧美社会口口声声喊人人平等，其实全都默认不同阶级的存在，在王侯将相宁有种乎的反抗精神面前就是虚伪。

这部《雪原谷》简直就是直接糊脸，啪啪的抽。

要怎么把这个核心包装进去，包装在精美的歌舞里面：“这特么写剧本的，压根儿就没去过高原雪域，很多人文宗教风情都不懂，你想想，如果我们把这包装成雪域高原的民族歌舞大剧，美轮美奂，热闹精致，那该多好看。”

男人还是要有才，荆小强刚到雪域高原去跑了大概半个月，接触那么多质朴又虔诚的当地人，黑仔逛了那么多大庙，还看了不少当地歌舞。

荆小强的灵感完全被触发了。

当然也有可能是已婚男人在老婆洗澡的时候那种求生欲，让他灵感爆棚。

但听他描述那种蓝天白云、雪山碧湖，绚烂多彩的唐卡和狂放不羁的舞蹈，平戏舞美化妆专业大三的女生还是悠然神往了：“希望有机会去看看，但我听他们说有高原反应……”

艺术院校一定是全国所有旅游模式的先行者。

哪怕在战争时期，艺术家们都不放过云游采风的机会。

建国后更是从来没停过。

只是早期到工农兵热火朝天中去得比较多。

七八十年代开始各种风景探幽，学校还有公费安排采风这个课程。

所以好早雪域高原就是艺术院校的定点采风区域。

各大院校甚至很默契的分片，你专攻彝族风情，我们就藏族特色，这边擅长画维族，那边就重点表现白族文化，总之山苗水侗都能歌善舞的比汉族更值得表达。

去过的师兄师姐不少。

荆小强听见高原反应四个字一下有点ptsd（创伤后应激障碍）：“啊，对对，高原反应太强烈，太严重了，到现在我都还没缓过劲而来……”

白莲婷肯定看过荆小强在高原慰问演出的照片或者新闻播报，顿时想起这孩子憔悴的样儿。